龙年春晚舞台上，一部原创舞剧《咏春》触动人心。舞蹈与武术的完美融合、咏春拳与香云纱的双非遗亮相，让这部“深圳出品”受到了海内外观众的好评。

　　这部由深圳歌剧舞剧院创排演出的舞剧，2022年12月在深圳首演，2023年3月启动全国巡演。

　　对于深圳歌剧舞剧院首席舞者常宏基来说，一年多来的演出，印象最为深刻的还是此前在香港的表演，像是把一代宗师叶问“带回了香港”。

　　“感觉这是我离他最近的瞬间，他仿佛就在我身边。”在赴香港演出结束一个多月后，常宏基回想起当时演出的场景，还能感受到非同寻常的心灵触动。

　　“勤练习技不离身，养正气戒滥纷争，当处世态度温文，扶弱小以武辅仁……”一年多来，舞剧《咏春》风靡境内外多个剧场，140多场演出，收入超过5600万元——这部精雕细琢的舞剧不仅以武术与舞蹈的结合之美征服了无数观众，更以承载着中华优秀传统文化精神内核的创新表达，让世界感受到新时代的东方之美。

　　2024年1月初，舞剧《咏春》在香港演艺学院歌剧院连续上演5场，经历百余场演出淬炼之后，终于来到叶问奋斗并以咏春扬名的地方。

　　舞台不大，但天地似乎无限广阔——作为舞剧《咏春》叶问的饰演者，常宏基也在此完成了自己的蜕变。

　　“来香港演出前，我们充满忐忑与压力。在香港首演那晚，有一刻我真正感受到叶问所面对的困难，感受到他对孤独和离别的忍耐，以及他最终下定决心扛起弘扬我们优秀传统文化的大旗、对自己梦想的坚持。他的力量在带着我向前走，追寻自己的那束光。”

　　彼时彼人，此情此地。

　　“这里的氛围很不一样，对我们来说更有代入感。因为咏春与香港息息相关。”舞剧《咏春》八卦掌掌门和女导演的饰演者、深圳歌剧舞剧院首席舞者张娅姝说。

　　“英雄站在光里，而我们，愿是那束光。”一步一拳，行云流水；一招一式，刚柔并济。舞台上的一幕幕，还原了叶问曾经的汗水、泪水，更加熟悉的故事、更有共鸣的氛围之下，代入的不仅仅是演员本身，更感染了每一个有着咏春情怀的香港观众。

　　与此前演出不同的是，基于舞台调整，香港的演出采用了缩小版。舞台空间的变化，更拉近了演员与观众之间的距离。5天的演出，还吸引了许多香港小朋友、年轻人前来观演，收获了无数掌声与喝彩。

　　“这不仅仅是一部舞蹈作品，更是一部向观众传递优秀传统文化的剧作。”香港舞蹈团艺术总监杨云涛说，舞剧传达了武术所承载的精神内核，同时还展示了中华文化的内涵和素养。

　　舞剧《咏春》来到香港，也是深港两地文化交流的重要重逢，在艺术的舞台上生动呈现了大湾区的人文相亲。在中国艺术研究院舞蹈研究所研究员、中国文艺评论家协会副主席茅慧看来，舞剧《咏春》根植于岭南文化，连接着内地与香港同宗同源的同胞情深。

　　香港巡演最后一日，叶问长孙叶港超也观看了演出。他说：“用舞剧这样的形式来推广咏春、推广中华传统文化效果超乎想象。”

　　舞剧《咏春》香港首演成功收官，也为这部“深圳出品”出海奠定了良好基础。香港艺术发展局主席霍启刚表示，《咏春》可以去到共建“一带一路”国家演出，走向更大的世界舞台。